## 被遺忘的凝視:《新木乃伊》與當(dāng)代人的存在性焦慮當(dāng)湯姆·克魯斯飾演的尼克·莫頓在倫敦地下墓穴中與古老的埃及公主阿瑪內(nèi)特四目相對(duì)時(shí),一種奇異的電流穿過銀幕——這不僅是兩個(gè)角色的相遇,更是兩種時(shí)間維度的碰撞。環(huán)球影業(yè)2017年重啟的"黑暗宇宙"開篇之作《新木乃伊》,表面上是一部充滿特效的冒險(xiǎn)動(dòng)作片,實(shí)則暗藏著一個(gè)深刻的哲學(xué)命題:在這個(gè)科技昌明的時(shí)代,我們是否已經(jīng)遺忘了對(duì)永恒的凝視?這部看似商業(yè)化的爆米花電影,意外地成為了一面映照當(dāng)代人存在性焦慮的鏡子。《新木乃伊》中的阿瑪內(nèi)特公主是一個(gè)被時(shí)間遺忘的存在。因一場(chǎng)禁忌的愛情與權(quán)力欲望被活生生制成木乃伊,封印數(shù)千年后在現(xiàn)代倫敦重見天日。她的存在本身就是對(duì)時(shí)間線性觀念的挑戰(zhàn)——一個(gè)來自遠(yuǎn)古的靈魂在鋼筋水泥的都市中游蕩,用古老的咒語對(duì)抗著智能手機(jī)與無人機(jī)的時(shí)代。這種時(shí)空錯(cuò)位制造了一種奇異的存在感眩暈,迫使觀眾思考:當(dāng)我們的日常生活被碎片化的即時(shí)信息填滿,是否還有能力理解"千年"這一時(shí)間概念?阿瑪內(nèi)特眼中的世界,是一個(gè)她無法理解的陌生之地;而現(xiàn)代人眼中的她,則是一個(gè)不合時(shí)宜的恐怖奇觀。這種雙向的陌生化效果,恰恰揭示了當(dāng)代人與永恒維度之間的斷裂。電影中反復(fù)出現(xiàn)的"凝視"意象構(gòu)成了一個(gè)精妙的隱喻系統(tǒng)。阿瑪內(nèi)特通過眼神施加詛咒,考古學(xué)家通過顯微鏡凝視文物碎片,尼克·莫頓被選中正是因?yàn)樗趹?zhàn)場(chǎng)上"看見了別人看不見的東西"。這些凝視行為形成了一個(gè)復(fù)雜的意義網(wǎng)絡(luò)——看與被看,知曉與被詛咒,探索與被反噬。在信息爆炸的當(dāng)代社會(huì),我們的眼睛每天掃描無數(shù)圖像,但真正的"凝視"卻日益稀缺。法國哲學(xué)家??略赋?,凝視是一種權(quán)力關(guān)系;而在《新木乃伊》中,這種權(quán)力關(guān)系被倒置了——那些被現(xiàn)代考古學(xué)"凝視"的古代遺存,最終反過來凝視并控制了凝視者。這或許是對(duì)人類知識(shí)傲慢的一種警告:在我們自以為解密古老文明時(shí),是否忽視了那些文明可能蘊(yùn)含的、超越我們理解范疇的智慧?影片中古埃及宗教體系與現(xiàn)代科學(xué)理性之間的沖突尤為耐人尋味。當(dāng)羅素·克勞飾演的亨利·杰基爾博士試圖用現(xiàn)代醫(yī)學(xué)解釋超自然現(xiàn)象時(shí),他的實(shí)驗(yàn)室成為了兩種認(rèn)知范式交鋒的戰(zhàn)場(chǎng)。這個(gè)場(chǎng)景令人聯(lián)想到馬克斯·韋伯所說的"世界的祛魅"——現(xiàn)代性進(jìn)程中,宗教與神秘被逐步驅(qū)逐出理性領(lǐng)域。然而《新木乃伊》卻呈現(xiàn)了一個(gè)"復(fù)魅"的世界:咒語真實(shí)有效,木乃伊能夠復(fù)活,死神確實(shí)存在。這種敘事選擇不僅服務(wù)于娛樂需求,更暗含對(duì)單一理性主義的質(zhì)疑。在氣候變化、疫情肆虐的今天,人類是否過于自信于科技的萬能?電影中那個(gè)試圖控制超自然力量的"博見部",恰如當(dāng)代科技精英的隱喻——在駕馭未知力量的同時(shí),也孕育著失控的風(fēng)險(xiǎn)。尼克·莫頓的角色弧光呈現(xiàn)了當(dāng)代人自我認(rèn)同的困境。從玩世不恭的尋寶者到被詛咒的媒介,再到最終接納體內(nèi)死神力量的轉(zhuǎn)變,他的旅程象征著一種被迫的精神成長(zhǎng)。特別值得注意的是他在電影中反復(fù)出現(xiàn)的幻覺與夢(mèng)境——這些超現(xiàn)實(shí)片段打破了線性敘事的桎梏,讓過去與現(xiàn)在、現(xiàn)實(shí)與幻想交織在一起。這種敘事結(jié)構(gòu)與心理學(xué)家榮格提出的"集體無意識(shí)"理論形成有趣呼應(yīng):阿瑪內(nèi)特代表的或許不僅是外在的威脅,更是尼克(以及每個(gè)現(xiàn)代人)內(nèi)心被壓抑的古老記憶。當(dāng)尼克最終選擇與死神賽特共存而非對(duì)抗時(shí),電影傳遞了一個(gè)存在主義式的信息:完全的自我掌控是幻覺,真正的成熟在于接納生命中的不可控因素。從更宏觀的文化視角看,《新木乃伊》的票房失利與評(píng)價(jià)分化本身就是一個(gè)值得分析的現(xiàn)象。這部意圖開啟"黑暗宇宙"的作品最終未能如愿,某種程度上反映了當(dāng)代觀眾對(duì)"永恒"主題的消化不良。在一個(gè)推崇"即時(shí)滿足"的文化環(huán)境中,講述一個(gè)跨越千年的復(fù)仇故事顯得格格不入;在超級(jí)英雄電影主宰的市場(chǎng)里,一個(gè)關(guān)于人性弱點(diǎn)的恐怖寓言難以找到共鳴。這種接受困境恰恰印證了德國哲學(xué)家海德格爾的擔(dān)憂:技術(shù)時(shí)代的人類,正在失去"詩意棲居"的能力。當(dāng)一切都被簡(jiǎn)化為可量化的數(shù)據(jù)與即時(shí)的快感,我們對(duì)時(shí)間深度與存在奧秘的感受力正在急劇退化。《新木乃伊》或許不是一部完美的電影,但它無意間觸碰的命題卻異常精準(zhǔn)。阿瑪內(nèi)特公主從黑暗墓穴中伸出的手,不僅想抓住那個(gè)背叛她的世界,也在試圖抓住匆匆掠過的當(dāng)代觀眾的衣角——她提醒我們停下腳步,重新學(xué)習(xí)凝視的藝術(shù),重新思考存在的意義。在氣候變化危機(jī)、人工智能崛起、全球疫情蔓延的今天,人類正面臨前所未有的存在性挑戰(zhàn)。或許我們需要暫時(shí)放下智能手機(jī),像電影中的考古學(xué)家那樣,學(xué)會(huì)用不同的時(shí)間尺度思考問題——不是下一個(gè)季度的財(cái)報(bào),而是下一個(gè)千年的地球;不是即時(shí)的點(diǎn)贊反饋,而是代際間的責(zé)任傳承。被詛咒的尼克·莫頓最終明白,有些力量無法用子彈解決,有些問題需要更深層次的智慧。《新木乃伊》留給觀眾的最大懸念或許是:在這個(gè)物質(zhì)豐盛但精神焦慮的時(shí)代,我們是否也需要一次類似的覺醒?當(dāng)我們重新學(xué)會(huì)凝視星空、凝視歷史、凝視內(nèi)心深處那些古老的聲音時(shí),或許能找到對(duì)抗存在性焦慮的咒語——不是控制永恒的妄想,而是與時(shí)間和解的勇氣。
當(dāng)永生成為詛咒:《新木乃伊》對(duì)現(xiàn)代人精神困境的鏡像映射
在2017年上映的《新木乃伊》中,湯姆·克魯斯飾演的尼克·莫頓無意間喚醒了一位古老的埃及公主阿瑪內(nèi)特,由此展開了一場(chǎng)跨越千年的生死追逐。表面上看,這只是一部標(biāo)準(zhǔn)的冒險(xiǎn)動(dòng)作片——木乃伊復(fù)活、詛咒蔓延、英雄救世。但若我們撥開那些驚險(xiǎn)刺激的表象,會(huì)發(fā)現(xiàn)《新木乃伊》實(shí)際上是一面映照現(xiàn)代人精神困境的魔鏡,那些關(guān)于永生、權(quán)力與救贖的古老敘事,恰恰擊中了當(dāng)代社會(huì)最隱秘的焦慮。
阿瑪內(nèi)特公主的形象顛覆了傳統(tǒng)木乃伊電影中單純可怖的怪物設(shè)定。她曾是古埃及王位的繼承人,卻因?qū)?quán)力的極端渴望而犯下弒父殺弟的罪行,最終被制成木乃伊活埋。當(dāng)她在現(xiàn)代倫敦蘇醒,帶著積攢千年的怨恨與不甘,這個(gè)角色立刻超越了簡(jiǎn)單反派的功能性存在。阿瑪內(nèi)特的悲劇在于她將永生與權(quán)力等同——她相信只要獲得不朽的生命,就能永遠(yuǎn)掌握至高無上的權(quán)力。這種執(zhí)念使她甘愿與黑暗之神賽特做交易,甚至不惜犧牲自己的肉身與靈魂。當(dāng)我們跟隨鏡頭見證她如何從一位尊貴公主墮落為嗜血怪物時(shí),不禁要問:這不正是對(duì)當(dāng)代社會(huì)中那些不擇手段追求永恒青春與絕對(duì)控制者的絕妙隱喻嗎?
反觀男主角尼克·莫頓,這位看似玩世不恭的尋寶獵人實(shí)則代表了現(xiàn)代人的另一種困境。他最初對(duì)阿瑪內(nèi)特的詛咒充滿抗拒,卻在逐漸發(fā)現(xiàn)自己"被選中"的命運(yùn)后,陷入更深的矛盾。尼克身上體現(xiàn)的是現(xiàn)代人面對(duì)命運(yùn)時(shí)的無力感與反抗精神——我們既不相信宿命,又無法完全擺脫某種更高力量的牽引。當(dāng)他最終選擇接受體內(nèi)賽特神的力量來對(duì)抗阿瑪內(nèi)特時(shí),這種以毒攻毒的方式暗示了當(dāng)代人解決困境的典型思路:用體系內(nèi)的工具反抗體系本身。這種矛盾的解決方式,恰恰反映了現(xiàn)代人在資本、技術(shù)與社會(huì)結(jié)構(gòu)面前的普遍無力狀態(tài)。
影片中"博見部"這一神秘組織的設(shè)置尤為耐人尋味。這個(gè)專門研究超自然現(xiàn)象的機(jī)構(gòu),象征著現(xiàn)代社會(huì)對(duì)未知力量的制度化管控。他們將阿瑪內(nèi)特的棺木從伊拉克運(yùn)往倫敦的橋段,不禁讓人聯(lián)想到各大博物館中那些來自殖民地的文物。博見部代表了一種傲慢的現(xiàn)代性思維——認(rèn)為憑借科學(xué)與制度可以馴服一切古老的神秘力量。然而當(dāng)阿瑪內(nèi)特輕易突破他們的防線時(shí),這種傲慢被徹底粉碎。這一幕犀利地諷刺了當(dāng)代社會(huì)對(duì)技術(shù)的盲目自信,暗示那些被現(xiàn)代性壓抑的古老力量終將以更兇猛的方式反撲。
《新木乃伊》對(duì)永生主題的處理尤其值得玩味。在古埃及文化中,木乃伊化本是為了保存肉體以待靈魂回歸,是一種對(duì)死后生命的莊嚴(yán)準(zhǔn)備。而影片中的阿瑪內(nèi)特卻將永生扭曲為對(duì)權(quán)力的無限延續(xù),最終使永生變成了最殘酷的詛咒——她獲得了不朽,卻失去了人性。這種永生不再是祝福,而成為無法掙脫的牢籠。在當(dāng)今時(shí)代,當(dāng)科技巨頭們投入巨資研究抗衰老技術(shù),當(dāng)社交媒體鼓勵(lì)人們瘋狂打造"不朽"的數(shù)字化身時(shí),《新木乃伊》的這一設(shè)定無疑是一記警鐘:沒有精神內(nèi)涵的永生,或許只是另一種形式的活死人狀態(tài)。
影片的動(dòng)作場(chǎng)面與視覺特效固然精彩,但真正令人難忘的是那些探討人性本質(zhì)的靜謐時(shí)刻。當(dāng)尼克在幻覺中看到自己成為埃及法老的場(chǎng)景時(shí),鏡頭捕捉到他臉上轉(zhuǎn)瞬即逝的陶醉與恐懼。這種對(duì)權(quán)力誘惑的直觀呈現(xiàn),遠(yuǎn)比任何說教都更有力量。同樣,當(dāng)阿瑪內(nèi)特偶爾流露出對(duì)失去人性的痛苦時(shí),這個(gè)怪物突然變得令人同情。這些細(xì)膩刻畫使得《新木乃伊》超越了爆米花電影的范疇,觸及了更深刻的人性探討。
影片結(jié)尾處尼克與阿瑪內(nèi)特的最終對(duì)決,本質(zhì)上是一場(chǎng)關(guān)于人性本質(zhì)的辯論。阿瑪內(nèi)特相信人性本惡,權(quán)力是唯一真理;而尼克則堅(jiān)持人性中存在無法被黑暗吞噬的光明。當(dāng)尼克選擇犧牲自己來終結(jié)詛咒時(shí),他以行動(dòng)證明了后者的正確。這種對(duì)人性樂觀主義的堅(jiān)持,在當(dāng)今充滿懷疑與解構(gòu)的文化氛圍中顯得尤為珍貴。《新木乃伊》最終告訴我們:真正的永生不在于肉體的不朽,而在于精神的選擇——是像阿瑪內(nèi)特那樣被欲望異化,還是像尼克那樣在黑暗中堅(jiān)守人性的微光。
當(dāng)片尾字幕升起,那些木乃伊、詛咒與打斗的刺激場(chǎng)面或許會(huì)逐漸淡出記憶,但影片提出的核心問題卻會(huì)長(zhǎng)久縈繞:在一個(gè)技術(shù)承諾可以戰(zhàn)勝死亡的時(shí)代,我們究竟為何而活?在一個(gè)權(quán)力與資本似乎主宰一切的社會(huì),人性價(jià)值何在?《新木乃伊》的深刻之處,正在于它用娛樂的外包裝,讓我們不知不覺吞下了一顆關(guān)于存在本質(zhì)的苦藥。當(dāng)現(xiàn)代觀眾坐在屏幕前尋找消遣時(shí),他們或許沒想到自己會(huì)遭遇這樣一面照妖鏡——照出的不僅是電影中的怪物,更是我們每個(gè)人內(nèi)心那些未被言明的恐懼與渴望。
在這個(gè)意義上,《新木乃伊》遠(yuǎn)不只是一部可以"在線觀看完整版"的爆米花電影,它是現(xiàn)代人生存困境的一則古老寓言,提醒我們:最大的詛咒或許不是死亡,而是失去人性地活著;真正的恐怖不是木乃伊的復(fù)活,而是發(fā)現(xiàn)自己早已在追逐永生的路上,變成了行尸走肉。